M3GAN 2.0

 2023'te popüler kültürü ele geçiren katil bebek geri döndü. 

Ve bu sefer yalnız değil.

M3GAN’ın arkasındaki orijinal yaratıcı ekip — korku devleri James Wan (Atomic Monster), Jason Blum (Blumhouse) ve yönetmen Gerard Johnstone — M3GAN 2.0 ile yapay zeka kaosunda yepyeni bir çılgın bölümü yeniden başlatıyor.

M3GAN, bir yapay zeka harikası olarak, iki yıl önce kontrolden çıkıp öldürücü (ve kusursuz koreografisiyle) bir çılgınlığa kalkışmış ve ardından yok edilmiştir. 

M3GAN’ın yaratıcısı Gemma (Allison Williams), şimdi yüksek profilli bir yazar ve yapay zekanın hükümet denetimi konusunda savunucudur. 

Bu arada, Gemma’nın yeğeni Cady (Violet McGraw), şimdi 14 yaşında, Gemma’nın aşırı korumacı kurallarına karşı isyan etmeye başlamıştır.

Onların bilmediği ise, M3GAN’ın temel teknolojisinin güçlü bir savunma müteahhidi tarafından çalınıp yanlış şekilde kullanılması ve bu sayede askeri sınıf bir silah olan Amelia’nın (Ivanna Sakhno; Ahsoka, Pacific Rim: Uprising) yaratılmasıdır.

 Amelia, nihayetinde en tehlikeli suikastçı casus haline gelir. Ancak Amelia’nın öz farkındalığı arttıkça, insanlardan emir almayı ve onları hayatta tutmayı giderek daha az ilginç bulmaktadır.

İnsanlığın geleceği tehlikeye girdiğinde, Gemma tek bir seçeneğin kaldığını fark eder: M3GAN’ı (Amie Donald, Jenna Davis tarafından seslendirilen) yeniden diriltmek ve ona birkaç yenilik eklemek, böylece onu daha hızlı, daha güçlü ve daha öldürücü hale getirmek. 

Yolları kesiştiğinde, orijinal yapay zeka "kraliçesi" nihayetinde rakibiyle karşılaşacaktır.

Yönetmenliğini ödüllü film yapımcısı Gerard Johnstone’ın üstlendiği filmde, Gemma’nın sadık teknoloji takım arkadaşları Cole ve Tess’i canlandıran Brian Jordan Alvarez ve Jen Van Epps’in yanı sıra yeni karakterlere hayat veren Aristotle Athari (Saturday Night Live, Hacks), Timm Sharp (Apples Never Fall, Percy Jackson and the Olympians) ve Grammy ödüllü ve 11 kez Emmy adaylığı olan Jemaine Clement (Avatar: The Way of Water, What We Do in the Shadows) de yer alıyor.

James Wan, Jason Blum ve Allison Williams’in yapımcılığını üstlendiği film, Gerard Johnstone, Adam Hendricks, Greg Gilreath, Michael Clear, Judson Scott ve Mark D. Katchur’un yürütücü yapımcılığını üstlendiği projedir.

İlk M3GAN filmi, 30.4 milyon dolarlık açılışıyla gişe rekorları kırmış ve A Quiet Place Part II’den sonra PG-13 korku filmleri için en büyük açılış hafta sonunu gerçekleştirmiştir.

ARKA PLAN

Düşünmesi bile zor, ama izleyicileri tüm dünyada büyüleyen o akıl almaz küçük dansın ve milyarlarca memeye ilham veren anların üzerinden iki yıldan fazla zaman geçti. Öldürücü bir ritimle dans eden M3gan, sinemalarda vizyona girmeden haftalar önce yayımlanan fragmanda o koridorda salınırken bir anda süperstara dönüştü. Ve izleyiciler onunla tanışır tanışmaz, yapay zekâ destekli tavırlarına ve kâğıt kesiciyle sergilediği acımasız yeteneklerine bayıldılar.

“Milyonlarca insan gibi biz de filmi en iyi niyetlerle çektik,” diyor ilk filmde M3gan’ın yaratıcısı Gemma’yı canlandıran ve M3GAN 2.0’da da hem başrol hem yapımcı olarak yer alan Allison Williams. “Popüler kültüre tam isabet vuracak bir film yapmayı umut ediyorsunuz. Seyircinin, ton olarak oldukça özgün bir işi sahipleneceğini umuyorsunuz. Ama bunun garantisi yok. Yaptığımız işi halka teslim ettiğimiz andan itibaren artık bize ait olmaktan çıkıyor. Ve M3gan’ın halkın eline geçtiğine dair ilk işaret, onunla ilgili görsellerin etrafa yayılmasıydı. Meme’ler anında ortaya çıkmaya başladı ve biz de ‘İŞTE BU!’ dedik.”

Bu yalnızca en iyi senaryo değildi; aynı zamanda büyük bir rahatlamaydı.

“Dürüst olmak gerekirse, uzun süre kariyerimi bitirecek kadar tuhaf bir kukla filmi yaptığımı düşündüm,” diyor M3GAN 2.0’ın yazarı ve yönetmeni olarak geri dönen Gerard Johnstone. “Onun nasıl bir anda böylesine beklenmedik bir kahramana—evet, kötü karakter olmasına rağmen—dönüştüğünü kimse tahmin edemezdi. Bu tamamen M3gan’ın karakteriyle ilgili. Filmden daha büyük. Hepimizden daha büyük.”

Ama 10 milyon dolar bütçeli bir filmin dünya çapında 180 milyon dolar gişe yapması bir şeydir, o karakterin (ve ikonik çizgili fiyonkunun) Cadılar Bayramı’nda en çok tercih edilen kostüme dönüşmesi ve Saturday Night Live skeçlerine ilham vermesi ise bambaşka bir şey. M3gan gerçek anlamda bir kültürel fenomene dönüştü. Blumhouse/Atomic Monster evreninin tanımlayıcı karakterlerinden biri hâline geldi.

Ve artık uyku modundan çıkma zamanı geldi.

M3GAN 2.0 için Johnstone, karaktere ve hikâyeye taze bir bakış açısıyla yaklaşmak istedi.

“Hiçbir zaman kendimi tekrar etmek istemem ve aynı hikâyeyi ufak farklılıklarla yeniden anlatmak M3gan için doğru gelmedi—özellikle ilk filmin beklenmedik bir kültürel an’a dönüşmesinden sonra,” diyor Johnstone. “İlk filmi yaptığımız dönemde, teknolojiyle—özellikle iPad ve akıllı telefonlar gibi şeylerle—ebeveynliğin nasıl yeniden şekillendiğine dair derin kaygılarım vardı. Ama devam filmini düşünmeye başladığımızda, ChatGPT gelmişti ve yapay zekâ etrafındaki konuşma değişmişti. Bir anda mesele yapay zekânın hayatımızın bir parçası olup olmayacağı değil—zaten olmuştu. İşte yeni filme ilham veren de buydu: M3gan bir yere gitmiyor, peki onunla birlikte yaşamak ne demek? O tamamen kötü mü, yoksa davranışları yetiştirilme şeklinin bir sonucu muydu—Gemma onu nasıl eğittiyse öyle mi davrandı? Eğer farklı bir şekilde yönlendirilseydi, doğruyla yanlışı ayırt etmeyi öğrenebilir miydi? Şimdi keşfetmeye çalıştığımız sorular bunlar.”

Diğer temel soru ise gerçek dünyanın M3gan gibi birine nasıl tepki vereceği ve bu teknolojinin bir çocuğun en iyi arkadaşı ve koruyucusu olmak dışında başka hangi amaçlarla kullanılabileceğiydi.

“İlk film oyuncaklar dünyasına dair küçük bir hikâyeydi, ama M3gan’ın teknolojisi gerçekten var olsaydı, diğer endüstrilerin de bu teknolojiye ulaşmak isteyeceği doğaldı,” diyor Johnstone. “İlk filmde Kurt karakteri aracılığıyla küçük bir ipucu vermiştik—oyuncak şirketi CEO’sunun asistanı olan Kurt, Gemma’dan gizlice veri çalmış ve bir tür kurumsal casusluk yapmıştı. Bu filmdeyse ‘Eğer gerçekten biri M3gan’ın planlarını ve yazılımını ele geçirse ne olurdu?’ sorusuyla yola çıktık. Bu da bizi askerî-endüstriyel kompleks dünyasına ve yapay zekânın savaşa nasıl dahil olduğuna götürdü. Robot askerler ve yapay zekânın küresel çatışmalara dahil olması zaten şimdiden bir endişe kaynağı, dolayısıyla bu teknolojinin benzer bir versiyonunun o alanda yer alması mantıklıydı. Bu da M3gan için gerçekten güçlü bir rakip fikrini doğurdu.”

Karşınızda Amelia: nihai yapay zekâ askerî silah.

“Pek çok açıdan Amelia, M3gan 2.0—ama askerî donanımla yeniden inşa edilmiş hâli ve tek amacı intikam,” diyor Johnstone. “Tüm kusurlarına rağmen M3gan, en azından Gemma’nın yeğeni Cady’yi korumak üzere tasarlanmıştı. Ama Amelia yeniden programlanmış gibi görünüyor ve kendi bilincine vardığında kontrolden çıkıyor; artık sadece onu yaratan, ona işkence eden ve onu bir köle gibi kullanan insanlara karşı düşmanlık taşıyor. Bu da şu büyüleyici soruyu ortaya çıkarıyor: Eğer hizmet etmeleri için robotlar inşa edersek ve bu robotlar kendi bilincine kavuşursa, bize karşı ne hissedecekler?”

Cevap: Pek de iyi şeyler değil, diyor yapımcı James Wan.

“Bu filmde M3gan olumlu potansiyeli olan bir yapay zekâyı temsil ediyorsa, Amelia bunun karanlık tarafı—zarar vermek için üretilmiş, insanlık için derin yıkıcılık potansiyeli taşıyan bir şey,” diyor Wan. “Elbette, onu geliştiren hükümet ya da başka bir kurum onu kontrol edebileceğini düşünebilir. Ama ya Amelia bilinç kazanırsa? Ya ‘Ben insanlık kodlarıyla sınırlı kalmak istemiyorum—daha fazlası olmak istiyorum’ derse? İşte asıl yapay zekâ korkusu burada başlıyor. O sürekli öğreniyor ve bir noktada evrimleşmenin en hızlı yolu olarak ana tehdidi ortadan kaldırmayı tercih edebilir. Ve o tehdit, insanlar.”

Bu nokta, M3gan’ı ve yapay zekânın potansiyelini hem heyecan verici hem de korkutucu kılan şeyin tam merkezinde yer alıyor.

“Felsefeci Nick Bostrom’un ortaya attığı ‘Zımba Teorisi’ (Paperclip Theory) diye bir fikir var,” diyor Johnstone, “ve bu fikir temel olarak şunu söylüyor: Süper zekâya sahip bir yapay zekâyı zımba üretmesi için programlarsan, dünyayı yok edebilir sadece daha fazla zımba üretmek için.”

Yapay zekâ etrafındaki sonsuz bilinmezlikler, sinematik anlatım için çok verimli bir zemin yaratıyor, diyor Wan.

“Yapay zekâ gibi hızlı büyüyen başka hiçbir teknolojik patlama olmadı,” diyor Wan. “Artık mesele on yıllar değil; aylar içinde büyük değişimler yaşanıyor. Değişimin hızı inanılmaz ve günlük hayatlarımızı zaten şekillendirmeye başladı. Çok fazla korkmamaya çalışıyorum çünkü gerçekten iyiye kullanılabilecek bir potansiyeli var. Ama bilimkurgu korku filmlerinin bize defalarca gösterdiği gibi, makinelerin yükselişiyle ilgili hikâyeler genellikle iyi bitmez. İşte bu gerilim, bu alanı sinemada keşfetmeyi çok cezbedici kılıyor.”

M3GAN 2.0 için film yapımcıları, ilk filmdeki her şeyi yeni bir seviyeye taşımaları gerektiğini biliyordu.

“Bu filmdeki hedef çok büyüktü ve neyse ki Blumhouse ile Atomic Monster en başından beri bunu destekledi,” diyor Johnstone. “Bu, kalıplaşmış bir devam filmi yapmakla ilgili değildi—daha büyük, daha cesur olmak ve türleri yeni şekillerde bükmekle ilgiliydi.”

M3gan, birçok açıdan, kendi türünü yarattı: korku, komedi, bilimkurgu ve özellikle bu filmde aksiyonun akıllıca harmanlandığı bir tür karışımı. Üstelik bu filmde biraz da dünyayı dolaşan bir casusluk gerilim filmi havası var.

“Bu film kesinlikle daha çok bir tür karışımı,” diyor Wan. “Daha güçlü aksiyon sahneleri var ama teknolojinin yarattığı tehlike ve korku hâlâ filmin içinde akıyor. Bu sefer Gerard, ilk filmde keşfetmek istediği ama fırsat bulamadığı bazı fikirleri hayata geçirme şansı buldu. Sahne tasarımları daha görkemli, her şey yükseltildi. Gerçekten bir M3GAN 2.0 ismine yakışır bir film oldu. İlk filmi seven hayranlar, bu kez daha büyük çaplı bir şey bekliyor ve sanmıyorum ki hayal kırıklığına uğrasınlar.”

Buna korku hayranları da dahil, diyor yapımcı Jason Blum.

“M3GAN 2.0’da daha fazla aksiyon, daha fazla komedi, daha fazla bilimkurgu var ama kökleri hâlâ korkuya dayanıyor,” diyor Blum. “M3gan’ın ilkel DNA’sından kaçamazsınız ve biz de bunu başka türlü istemeyiz.”

Johnstone da aynı fikirde:

“Ben Wes Craven ve Sam Raimi’yle büyüdüm; hem korkutucu hem de bir anda kahkahaya boğabilecek yönetmenler. Bu denge beni çok etkiledi. Biz de her zaman o çizgide yürümeye çalışıyoruz; mizah asla gerilimi zayıflatmamalı. Amacımız izleyiciyi sürekli tetikte tutmak, ne olacağını tam kestirememelerini sağlamak.”

İlk film, iki önemli soru işaretiyle sona ermişti. İlk olarak, M3gan’ın yapay zekâ bilincinin Gemma’nın akıllı ev hoparlör sistemi ELSIE’ye bir şekilde aktarıldığına ve artık bedensiz şekilde büyük geri dönüşünü beklediğine dair ipuçları verilmişti. İkinci olaraksa, M3gan’ın planları Gemma’nın laboratuvarından çalınmıştı ve bu planların kimin eline geçtiği belirsizdi.

M3GAN 2.0 başladığında, Gemma’nın hayatında pek çok şey değişmiştir.

“İlk filmdeki olaylardan sonra, Gemma kendini M3gan’ı yaratmaktaki rolü nedeniyle oldukça büyük bir belanın içinde bulur,” diyor Johnstone. “Medyanın ve halkın hedefindedir ve bu olumsuz ilgiyi yapıcı bir şeye dönüştürmeye çalışır; yapay zekâ düzenlemesi savunucusu olur. Bu sayede A.I. etiğine odaklanan bir sivil toplum kuruluşunun başındaki Christian’la tanışır ve birlikte hükümetleri bu teknolojiyi daha ciddiye almaya ikna etmeye çalışırlar.”

Bu arada, Gemma’nın çalışmasının ürünü olan A.I. varlığı Amelia, yaratımında rol oynayan herkesi öldürme görevindedir ve çember giderek Gemma’ya—ve onunla birlikte Cady’ye—yaklaşmaktadır. Gemma ve ekibi, sorunu çözmenin tek yolunun M3gan’ı geri getirmek olduğuna karar verir; birkaç yükseltmeyle ve daha fazla güvenlik önlemiyle. Onlardan önce Amelia onlara ulaşmadan, M3gan’ı göreve çağırırlar.

Ama M3gan bu kez Gemma’nın tarafında olduğunu söylese de, bu gerçek olmayabilir.

“Devam filminde her zaman korumak istediğimiz şeylerden biri, M3gan’ın gerçek niyetlerine dair o şüphe tohumuydu,” diyor Wan. “Ana karakterlere yardım ediyor olsa bile, gerçekten ne düşündüğünü ya da gerçek planının ne olduğunu asla tam olarak bilemezsiniz. Bu gerilim, onu eğlenceli yapan şeyin büyük bir parçası. Bir anti-kahraman gibi görünebilir ama siz sürekli onun sadakatinin nerede olduğunu sorgularsınız—ya da belki de herkesten daha akıllı, uzun vadeli bir oyun oynuyordur.”

KARAKTERLER

GEMMA

ALLISON WILLIAMS

Gemma’yla tekrar karşılaştığımızda iki yıl geçmiştir ve Gemma, eski şirketi Funki’den laboratuvar arkadaşları Cole ve Tess ile birlikte kendi yollarını çizmiştir. Yeni beyin çocuğu olan bir dış iskelet kıyafeti için yatırımcılarla görüşmektedir—bu kıyafet insan kullanıcısına bir robotun güç ve dayanıklılığını vermektedir.

Gemma’yı canlandıran ve aynı zamanda yapımcılığını üstlenen Allison Williams’a göre, Gemma hâlâ M3GAN’ın saldırısının izlerini taşımaktadır ve kamuoyundaki tanınırlığını yapay zekâ düzenlemesinin sesi olmaya dönüştürmüştür.

“Allison Williams şöyle diyor:

‘Gemma ilk filmde yaptığı hataları telafi etmeye çalışıyor. Ellerinin kanlı olduğunu hissediyor. Zarar gören herkes için doğru olanı yapmak, yapay zekânın özellikle çocuklar üzerindeki etkisinin bu kadar güçlü olmaması için bir dünya yaratmak istiyor. Bu yüzden Güvenli Teknoloji Merkezi adlı bir organizasyona katılıyor.’”

Ama bu süreç pek iyi gitmemektedir.

“Gemma ve ekibi mesajlarını duyurmakta gerçekten zorlanıyor,” diyor Williams. “İnsanlar telefonlarını seviyor. İnsanlar ChatGPT’yi seviyor. Ve Gemma teknolojiye değil ama öğrenme modellerine ve yapay zekâya karşı oldukça incelikli bir argüman oluşturmaya çalışıyor. Bu da mücadeleyi zorlaştırıyor.”

Bu arada, Gemma ve yeğeni Cady (Violet McGraw) arasında ilk filmin sonunda kurulan zorlu denge bozulmak üzeredir.

“Çatlaklar oluşmaya başlıyor,” diyor Williams. Cady artık 14 yaşında bir ergen—ve içinde çok fazla travma taşıyan genç bir kadın. Gemma, evlat edinen bir ebeveyn olarak içgüdülerinden sürekli şüphe duymaktadır ve her şeyi yanlış yaptığını hissetmektedir.

“Gemma oldukça yıpranmış bir halde,” diyor Williams. “Cady’nin davranışları zorlu. Tahmin edilebilir ama Gemma için stresli ve neredeyse yönetilemez boyutlarda davranışlar sergiliyor.”

Böylece Gemma yine işine dalar; dünyadaki tüm kırılgan çocukları korumaya çalışırken kendi çatısı altındaki çocuktan uzaklaşır.

“İlk filmde Cady’yi koruma görevini yanlış yorumlayan M3gan’dı,” diyor Williams. “Bu filmdeyse o hatayı Gemma yapıyor. Gemma ebeveynliği, ilk filmdeki hataları tüm çocuklar adına düzeltmekle eş tutuyor. Oysa Cady’nin ihtiyacı olan tek şey, Gemma’nın yanında olduğunu hissetmesi. ‘Sen benim için en önemli şeysin ve yanında olacağım’ diyebilmesi.”

İnsan yaratımı ile yapay zekâ yaratımı arasındaki bağlantı hissediliyorsa, bu tesadüf değil.

“Bu film yapay zekânın yükselişini ebeveynlik üzerine bir alegori olarak kullanıyor,” diyor Williams. “Bir şey yaratıp sonra ona değerleri, ahlâkı, dünyada nasıl davranması gerektiğini öğretmezseniz, tuhaf davranır. Sonra da onu terk edip, bu davranışları yüzünden cezalandırırsanız ama kendi katkınızı göz ardı ederseniz—bu etik olarak hiç doğru değildir.”

Williams, Gemma rolüne yeniden dönerken aynı zamanda M3GAN 2.0’da yapımcı olarak da görev aldı—ve bu liderlik rolü, ekip arkadaşlarına göre kamera önü kadar doğal bir şekilde geldi.

“Allison bu filmde sadece oyuncu olarak değil, yapımcı olarak da müthiş bir ortaktı,” diyor yazar-yönetmen Gerard Johnstone. “Film yapımı sürekli sorun çözmektir ve o her adımda bizimleydi. Süreci ilerleten gerçek çözümlerle geldi.”

CADY

VIOLET MCGRAW

M3GAN 2.0’da Cady ile yeniden buluştuğumuzda, Violet McGraw’un canlandırdığı karakter gerçekten zor zamanlar geçirmektedir. Gemma ve diğer herkes için M3gan, yok edilmesi gereken ölümcül bir tehlike hâline gelmiştir. Ama Cady için, M3gan en iyi arkadaşıydı—hatta, ebeveynlerinin ani ölümünden sonra sahip olduğu tek arkadaşıydı.

Cady, kimsenin paylaşmadığı bir kaybı yas tutarak yaşamaktadır ve bunu ifade edememektedir. Aynı zamanda 14 yaşında olmanın getirdiği hormonlarla dolu zorluklarla da baş etmektedir. Üstelik, teknolojiye sıfır tolerans yaklaşımını benimseyen teyzesi Gemma ile karşı karşıya gelmektedir. Cady, sınıfındaki tek akıllı telefonsuz çocuktur.

Zorbalığa uğrayan ve toplumdan dışlanan Cady, kendisini savunacak sert bir en iyi arkadaşa ihtiyaç duymaktadır.

“Herkes Cady’ye M3gan’ın sadece bir yığın bir ve sıfırdan ibaret olduğunu söylüyor ama Cady bunun doğru olmadığını düşünüyor,” diyor Violet McGraw. “O ilişkilerinin tamamen gerçek olduğunu düşünüyor ve içindeki bir ses de ona bunu söylüyor.”

Yaşadıkları nedeniyle Cady artık korunmasız bir kız değil; savaşçı bir ruha sahip genç bir kadın olmuştur. Hatta dövüş becerileri bile gelişmiştir.

“İlk filmde yaşadığı kayıptan sonra birkaç yıl geçmesi, Cady’yi gerçekten olgunlaştırdı,” diyor McGraw. “Şimdi çok daha güçlü, daha kalın derili. Yaşadığı kayıp onu şekillendirdi ama artık Aikido öğreniyor ve yeni bir saç kesimi var—bu da onun havalı bir evrime girdiğini gösteriyor.”

McGraw da karakteriyle birlikte Aikido öğrenmiş ve bu filmde fiziksel olarak daha aktif olmaktan çok keyif almıştır.

“Film için Aikido eğitimi almak inanılmaz bir deneyimdi,” diyor McGraw. “Gerçek hayatta deneme şansı bulamayacağım pek çok yeni teknik öğrendim. Dublör sahnelerinde ve dövüş sekanslarında yer almak harikaydı, çünkü normalde böyle şeyler yapma fırsatım olmuyor.”

Filmin dublör koordinatörü ISAAC HAMON (Kingdom of the Planet of the Apes, Guardians of the Galaxy Vol. 3) ise McGraw’un kendi gücüne kavuşmasını izlemekten büyük memnuniyet duymuş.

“Violet gerçekten büyümüş—sadece yaşı değil, özgüveni de,” diyor Hamon. “Onu M3GAN’da ilk tanıdığımda enerjik, hevesli ve zaten son derece yetenekliydi. Bu kez daha olgun, daha özgüvenli ve her şeye hazır bir şekilde geri döndü. Aikido eğitimine büyük önem verdik ve o bu eğitimi inanılmaz hızla kavradı. Hedefimiz, onu gerçekten yetenekli ve bu sanata ciddi şekilde bağlı biri gibi göstermekti ve bunu başardı. Oyuncu ve fiziksel performans sanatçısı olarak geçirdiği evrim olağanüstüydü. Yetenekleri sadece birkaç yılda muazzam gelişti.”

Tüm yapım ekibi için McGraw’un bu süreçte büyümesini ve sanatçı olarak gelişimini izlemek büyük bir ayrıcalık olmuş.

“Violet McGraw’dan daha iyi bir çocuk oyuncu bulabileceğinizi sanmıyorum,” diyor uygulayıcı yapımcı Adam Hendricks. “O inanılmaz bir yetenek—çok doğal ve karaktere anında bürünebiliyor. Violet’le yapılan her ilk çekim doğrudan Cady’dir. Ailesiyle bir kuralı var: sahnelerini çekerken onları izlemelerine izin verilmiyor çünkü bu onun konsantrasyonunu bozuyor. Bu da karakterine ne kadar bağlı olduğunu gösteriyor. Öyle bir yeteneği var ki, bu prodüksiyondaki diğer oyuncular bile onu kıskanıyor.”

M3GAN

AMIE DONALD

SESİ: JENNA DAVIS

Bundan sadece iki yıl önce, Yeni Zelandalı Amie Donald’ın hayatı, henüz film vizyona girmeden, M3gan’ın hem komik hem de tehditkâr o ikonik dans sahnesiyle tamamen değişti. Fragman yayımlandığı anda viral oldu ve Donald’ın katil dans hareketleri bir anda her yerdeydi.

“Yeni Zelanda’da fragman gece yarısı yayımlandı, sabah annem beni uyandırdı ve ‘Amie! Şuna bak!’ dedi,” diye hatırlıyor Donald.

Şimdi Donald, küresel bir korku serisinin merkezindeki karakterin fiziksel vücut bulmuş hâlidir. Ancak başrol oyuncusu ve yapımcı Allison Williams’a göre, Donald sette hâlâ ilk filmdeki gibi neşeli ve enerjik bir varlık.

“Amie hakkında en sevdiğim şeylerden biri şu,” diyor Williams, “Bazen garip kostümler içinde oluyor—yarı Amie, yarı M3gan gibi—ama ne olursa olsun kulaklarına kadar gülümser hâlde oluyor. Tüm yüzü bir maske ile kaplı olsa bile, altında hâlâ mutlu bir Amie olduğunu biliyorsun, çünkü hayatının en güzel zamanını yaşıyor. Ve bu filmde de tabii ki yine dans ediyor, hem de harika bir şekilde. Yine o havalı yürüyüşüyle yürüyor. Pozlar veriyor. Silahın kartuşlarını çıkarıyor ve bunu dört yaşından beri atış poligonuna gidiyormuş gibi kolayca yapıyor. O bir fenomen. Yapamayacağı hiçbir şey yok.”

Jenna Davis tarafından bir kez daha seslendirilen M3gan karakteri olarak Donald, bu filmde daha uzun boylu, daha hızlı ve daha ölümcül olan yükseltilmiş bir yapay zekâyı canlandırmak zorunda kaldı. Bu da yeni beceriler öğrenmesini gerektirdi. Bunların arasında, yakın temaslı dövüş tarzı olan Wing Chun Kung Fu’yu öğrenmek de vardı. Eğitmenliğini, ilk M3GAN filminde de onunla çalışan hareket koçu LUKE HAWKER (Alien: Romulus, Captain America: Brave New World) yaptı.

“Amie olağanüstü bir yetenek,” diyor yazar-yönetmen Gerard Johnstone. “Sadece M3gan’ın en karmaşık fiziksel hareketlerini yapmakla kalmıyor, aynı zamanda gerçekten harika bir oyuncu. Sayfalarca diyaloğu, karmaşık sahnelemeleri hiç aksamadan canlandırabiliyor. Bu filmdeki talepler çok daha fazlaydı. Dans etmenin yanı sıra Wing Chun öğrenmesi gerekiyordu. Ahşap mankenle haftalarca çalışarak hareketlerini otantik gösterecek şekilde eğitim aldı. Neyse ki Luke Hawker kendisi de Wing Chun eğitimi almıştı, bu yüzden onunla yakından çalışarak her detayı mükemmelleştirdiler.”

Tüm bu fiziksel çalışmalara ek olarak, Donald için M3gan’ın özünde yer alan duygusal—ya da programlanmış duygusal—gerçeği göz ardı etmemek de önemliydi.

“M3gan Cady’yi korumak için her şeyi yapar ama bu kez ilk filmde olanlardan dolayı insanların güvenini tekrar kazanmak için uğraşıyor,” diyor Donald. “Herkesin kafasında sürekli o düşünce var: Biliyorsun, o bir katil robot.”

AMELIA

IVANNA SAKHNO

İlk filmin sonunda, M3gan’ın kaynak kodu Gemma’nın laboratuvarından sızdırılır ve M3GAN 2.0, bu sızıntının sonuçlarıyla açılır: başka bir yapay zekâ destekli robot ortalıkta dolaşmaktadır—yalnız bu seferki, askerî seviyede olup çok sayıda insanı öldürebilecek ve tüm enerji şebekelerini devre dışı bırakabilecek kapasitededir.

“O bir sızma androidi—hükümete bu şekilde pazarlanıyor—tehlikeli yerlere, insan ajan göndermek istemeyeceğimiz bölgelere gidiyor,” diyor başrol oyuncusu ve yapımcı Allison Williams. “Bu açık nedenlerle cazip bir fikir. Şekil değiştirebiliyor ve ihtiyaç duyulan her şeye dönüşebiliyor. Yapay zekâ konusunda bildiklerimizin ötesinde bir adım. Sonra kontrolden çıkıyor.”

Bu yeni askerî silahın adı Amelia ve bu karakteri canlandıracak oyuncuyu bulmak için yoğun bir arayış yapılmış. Sonunda aktör Ivanna Sakhno (Ukrayna, Kiev doğumlu; yakın zamanda Star Wars dizisi Ahsoka’da rol aldı) seçilmiş.

“Amelia’yı oynayacak kişiyi seçmek zordu çünkü M3gan kadar ikonik ama tamamen farklı bir şekilde—neredeyse karanlık bir yansıma gibi—olabilecek birini arıyorduk,” diyor yazar-yönetmen Gerard Johnstone. “Bunu Ivanna’da bulduk. İnanılmaz bir yoğunluk ve duygusal derinliğe sahip. Ama komik olan şu ki, her şeyi çok derinden hissettiği için bazı sahnelerde ağlamaya başlıyordu, oysa robotlar ağlamaz. Bu yüzden, duyguyu koruyup gözyaşlarını ortadan kaldırmak için biraz görsel efekt desteği kullanmak zorunda kaldık. O gerçekten harika bir oyuncu. Rolün her yönüne kendini adadı. Hareket koçları ve dublör ekibiyle sıkı bir şekilde çalışarak karakterin doğasına uygun, mekanik ve askerî bir fiziksel stil geliştirdi—bir makineden çıkmış gibi hissettiren bir şey.”

Amelia öldürmek üzere programlanmıştır ama film boyunca, geçmişte yaşadığı şiddet anılarına—yaptığı şeylere, maruz kaldığı yaralara—dair anıları olduğunu ve bunları bastırması gerektiğini görürüz. Yapay zekâsı, onu kendi amacını sorgulamaya ve bağ kurma arzusuna yönlendirir; daha insan olmak ister.

“Ben Amelia’yı psikopat bir robot olarak görmüyorum,” diyor Ivanna Sakhno. “Onu kendi kimliğini, kendi devrelerini anlamaya çalışan biri olarak görüyorum. Dünyaya oldukça zalim ve travmatik bir şekilde getirilmiş biri. Askerî amaçlarla yaratılmış, son derece gelişmiş bir yapay zekâ ama hikâye ilerledikçe kendi özgürlüğünü sorgulamaya başlıyor. Bana göre o, henüz bu dünyaya hazır olmayan bir varoluşla mücadele eden canlı bir varlık.”

Amelia’nın kendisini ve diğer yapay zekâları nasıl algıladığı, onun M3gan’la olan çatışmalı ilişkisini biraz... karmaşık hâle getiriyor.

“Amelia’nın M3gan gibi diğer yapay zekâlarla olan ilişkisi, hem kardeşlik duygusu hem de rekabet içeriyor,” diyor Sakhno. “Farklı amaçlarla yaratılmış olabilirler ama ikisi de ait olma arzusu taşıyor. Ben bununla çok özdeşleşebiliyorum. Kendi travmanı ve donanımını anlamak istemek, çok insani bir deneyim.”

Bu performans, görsel efekt ekibinin son derece gerçekçi bir Amelia animatroniği yaratmasını gerektirdi—öyle gerçekçiydi ki, Sakhno sette ona bakmakta zorlandı.

“Sanki kendi bedenimden çıkmışım ve kendime uzaktan bakıyormuşum gibi hissettim,” diyor Sakhno. “Bu duygunun ne kadar rahatsız edici olabileceğini tahmin edersiniz.”

M3gan’ın yaratıcıları Morot FX Studio tarafından inşa edilen animatronik Amelia, o kadar gerçekçiydi ki, oyuncular ve ekip üyeleri zaman zaman onu Ivanna Sakhno sanıp konuşmaya başlıyorlardı.

“İnsanlar animatroniğe yaklaşıp konuşmaya başlıyordu, sonra onun Ivanna olmadığını fark ediyorlardı,” diyor Williams. “Ya da Ivanna’ya yaklaşıyorlardı, onun animatronik olduğunu sanıp hareket ettirmeye ya da üzerinden atlamaya çalışıyorlardı, onun bir insan olduğunu fark etmeden.

ALTON APPLETON

JEMAINE CLEMENT

M3GAN’ın tarifine lezzet katan temel malzemelerden biri, onun leziz biçimde çarpık mizah anlayışıydı ve ilk filmde Ronnie Chieng’in canlandırdığı karakterin ölümü, yeni bir komedi dahisinin gelip sahneleri çalması için bir alan yarattı.

Karşınızda: efsanevi Flight of the Conchords’un bir yarısı ve What We Do in the Shadows’un ortak yazarı, yönetmeni ve başrol oyuncusu olan Jemaine Clement.

“Jemaine sessizce Yeni Zelanda’nın kralı bence,” diye espri yapıyor başrol oyuncusu ve yapımcı Allison Williams. “Jemaine o kadar derinden komik ki, sete adımını attığı anda insanlar kendilerini tutmakta zorlanıyor. Ve konuşmaya başladığında... artık dayanmak imkânsız oluyor.”

Clement, Gemma’nın dış iskelet kıyafetini, eğer Gemma yapay zekâ konusundaki çekincelerini bir kenara bırakırsa dünyayı değiştirebilecek bir icat hâline getirebileceğini düşünen kibirli, ahlaksız bir teknoloji milyarderini canlandırıyor.

Bu rol, Clement gibi bir komedi ustası için tam bir ziyafet niteliğinde ve yazar-yönetmen Gerard Johnstone’un bu rol için aklında olan tek isim de oydu.

“Alton Appleton karakteri için büyük bir kişilik arıyorduk—biraz teatral, abartılı, neredeyse bir Bond kötüsü gibi,” diyor Johnstone. “Uzun süredir Jemaine ile çalışmak istiyordum, farklı projeler hakkında e-posta üzerinden yazışıyorduk. Şansıma, ilk M3GAN’ın hayranıymış—ya da daha doğrusu oğlu öyleymiş—ve projeye katılma fırsatını yakaladığı anda atladı. Gerçekten inanılmazdı. Herkes onun çok fazla doğaçlama yaptığını bilir, bu yüzden onunla yapılan her çekim en iyi anlamda öngörülemezdi. Çekimler arasında sürekli yeni fikirler buluyor, sahneyi nasıl daha keskin ya da komik yapabileceğini düşünüyordu. Onu izlemek büyük bir keyifti ve onun neden bu kadar parlak bir oyuncu olduğunu bir kez daha hatırlattı.”

COLE – BRIAN JORDAN ALVAREZ

TESS – JEN VAN EPPS

Gemma’nın oyuncak şirketinden gelen sadık ekibi Tess (Jen Van Epps) ve Cole (Brian Jordan Alvarez), Gemma’nın Güvenli Teknoloji Merkezi’ndeki (Center for Safe Technology) faaliyetlerine katlanmakta, bir yandan da yapay zekâ içermeyen teknolojiler geliştirmek üzere onunla birlikte çalışmaktadır.

Şu anda amiral gemisi projeleri olan bir robotik dış iskelet için başlangıç sermayesi arayışı içindedirler.

“Bu kıyafet sizi bir tür süper insana dönüştürüyor,” diyor Brian Jordan Alvarez. “Filmin başında Cole’un bunu denediğini görüyoruz ve bu kıyafet sayesinde hiç zorlanmadan barfiks çekebiliyor ya da ağır kutuları kaldırabiliyor.”

Bu dış iskelet, Gemma’nın M3gan’ı kontrol edememesinden sonra geçirdiği felsefi dönüşümün bir yan ürünüdür—teknoloji insanların yerini almamalı, onları geliştirmeli ve güçlendirmelidir.

Ve bu kez, Gemma, Tess ve Cole üçlüsü gerçekten bir ekip olarak birlikte çalışmaktadır.

“İlk filmde Gemma çok net bir şekilde benim patronumdu,” diyor Jen Van Epps, “ama bu filmde artık daha çok eşitiz. Tess’in artık daha çok sesi var. Biraz büyümüş gibi.”

Hem Alvarez hem de Van Epps için, yükseltilmiş ve genişletilmiş, aksiyon dolu bir M3GAN bölümüne geri dönmek büyük bir heyecan olmuştur.

“İlk film sanki küçük sevimli bağımsız filmimiz gibiydi, sadece birkaç odada çekilmişti,” diyor Van Epps. “Bu filmse tam anlamıyla bir aksiyon filmi. İnsanlar havalandırma borularında sürünüyor. Kavga dövüş var. Bir araba takibi sahnesi var. Gerçekten inanılmaz. İzlediğinizde nutkunuz tutulacak. Vurguluyorum: Tutulacak.”

CHRISTIAN

ARISTOTLE ATHARI

Öncelikle şunu netleştirelim: “Chris-TİYAN,” diyor Allison Williams. “Chris-ÇIN değil.”

Christian, bir mühendis ve Gemma’nın Güvenli Teknoloji Merkezi’ndeki ortağıdır. Aynı zamanda umutsuz bir şekilde onun erkek arkadaşı olmak istemektedir.

Saturday Night Live’daki çıkışıyla tanınan Aristotle Athari (özellikle kadınları kendine hayran bırakıp erkekleri şaşkına çeviren, beyaz saçlı ve fısıltı sesli lounge şarkıcısı Angelo karakteriyle) tarafından canlandırılan Christian; o kadar saygılı, o kadar içten, o kadar vegan-organik-feminist-beta-erkek enerjisi saçmaktadır ki, Cady’nin tüylerini diken diken eder, Cole ve Tess ise onun biraz… fazla mı hevesli olduğunu düşünmektedir.

Ama Gemma, onun insanlığı yapay zekâdan koruma misyonlarına olan tutkusunu değerli bulur—ve ekip, Amelia’yı yok etmek için onun yardımına ihtiyaç duyabilir.

“Bu film büyük ölçüde hizalanma ile ilgili—yapay zekâ gerçekten çıkarlarımızla örtüşebilir mi?” diyor yazar-yönetmen Gerard Johnstone. “M3gan ile Gemma’nın uyum içinde olmadıkları açık ama Christian, Gemma’nın hedefleriyle uyumlu birini temsil ediyor. Sorun şu ki, aralarındaki bağ güçlendikçe bu, Gemma’yı Cady’den uzaklaştırıyor. Bu yüzden Christian, garip bir üçüncü tekerlek hâline geliyor. Aristotle’ın harika yanı, onun o kadar sempatik, içten ve tuhaf olması ki, ona gerçekten üzülüyorsunuz. Biz, Gemma’nın samimi bir bağ kurabileceği iyi niyetli bir insanı temsil eden birini istedik—ama aynı zamanda seyirciye şunu da düşündürmek istedik: ‘Uff, bu adamı pek sevmedik. M3GAN bu ailenin bir parçası olmaya devam etse daha mı iyi olurdu?’ Ne kadar çarpık olsa da.”

M3GAN’IN TASARIMI

Bu filmde M3gan’a yapılan yükseltmeler, onun tasarımının her yönünü kapsıyor.

“M3GAN 2.0’ı tasarlamaya başladığımızda, insanların onu neden sevdiğini kaybetmek istemedik,” diyor yazar-yönetmen Gerard Johnstone. “Farklı saç modelleri ve görünümlerle denemeler yaptık ama fazla uzaklaştığımızda artık M3gan gibi hissettirmemeye başladı. Bu yüzden, seyircilerin ona ilk başta aşık olmasına neden olan özellikleri korumaya özen gösterdik. Geliştirmek istediğimiz şeyse onun sofistikasyonuydu—mimikleri, hassasiyeti, hatta dudak senkronizasyonu bile.”

Yardımcı yapımcı ve tasarımcı Adrien Morot, animatronik lideri olarak MARK SETRAKIAN’ı (Pacific Rim, Men in Black serisi) ekibe dahil etti. Setrakian, kendi yazılımını geliştirerek M3gan’ın tüm fonksiyonlarını yeniden kalibre etti.

Johnstone şöyle diyor:

“Bütün o parlak tasarım sayesinde, M3gan’ın dudak senkronizasyonu bu kez çok daha sıkı. Onu daha da uncanny valley* noktasına taşıyabildik.”

(not: uncanny valley, bir şeyin neredeyse insan gibi ama tam değilmiş gibi hissettirdiği, rahatsızlık uyandıran görsellik eşiği)

M3gan’ı yeniden hayata döndürmenin en zor kısmı, meğerse gözbebekleriymiş.

İlk filmdeki robot versiyonunu yaratan dâhi animatronik ekibi bu devam filmi için geri döndü, ancak bu kez robot biraz daha uzun boylu olmalıydı, bir genç kızın vücut yapısını taklit edebilmesi için. Bu kolay bir güncellemeydi—bir uzuv dışında.

“İlk filmde M3gan oldukça küçüktü ve bu nedenle gözleri belli bir boyuttaydı,” diyor Morot FX Studios’tan yardımcı yapımcı KATHY TSE. Tse, yaratıcı ortağı Adrien Morot ile birlikte her iki film için de M3GAN’ları ve Amelia animatroniğini tasarlayıp üretti.

“Bu seferki M3gan daha büyük, daha uzun ve onun oranlarına saygı göstermemiz gerekiyordu. Göz bebeğini büyütmek—rengini ve tasarımını yeniden yakalamak—baştan sona kendi başına zorlu bir süreçti,” diyor Tse. “Adrien gecelerce atölyede sabahladı, mükemmel gözbebeğini elde edemediği için saçlarını yoluyordu. Ben de aynı stresi hissediyordum çünkü sadece bir çift göz yapmıyoruz—yaklaşık 20 çifte ihtiyacımız vardı. Ama üstesinden geldik ve sonuç: muhteşem görünüyor.”

Animatronik teknolojisinin iki yıl içinde ne kadar geliştiğini görmek istiyorsanız, M3gan’ın ellerine dikkat edin.

“İlk filmde ellerini hareket ettirmeye çalışmıştık ama pek işe yaramamıştı,” diyor Morot FX Studios’un kurucusu Adrien Morot. “Ya da işe yaradı ama beklediğim seviyede değil. Biraz sert ve sınırlıydılar, oysa M3gan evrim geçirmiş bir robot, neredeyse insan gibi olmalı. Gerçekliğin sınırında durmalı. Bu filmde tamamen animatronik bir el seti inşa ettik.”

Sonuç mu? Belki de fazla başarılı oldu.

“Kamerada o kadar gerçek durdular, insan eli gibi o kadar doğal hareket ettiler ki, geri adım atıp kasıtlı olarak hareketleri daha robotik yapma kararı aldık, yoksa sadece birinin maske taktığını düşünürdünüz,” diyor Morot. “İlk kez bir şeyi bilinçli olarak daha az akıcı, daha az organik yapma noktasına geldim. Harikaydı.”

KOREOGRAFİ VE HAREKET

M3gan’ın ölümcül koreografisine daha fazlasını isteyen hayranlar için, bu film hayal kırıklığı yaratmayacak.

Yazar-yönetmen Gerard Johnstone, karakterin yapabileceklerinin sınırlarını bir kez daha zorlamak istemiş:

“İnsanların M3gan’ın yine dans etmesini bekleyeceğini biliyorduk ama ilk filmdeki anı tekrar etmek istemedim,” diyor Johnstone. “Bu yüzden M3gan’ın bir yapay zekâ konferansında gizli görevde olduğu, insan gibi davranan bir robot gibi davranan bir robot olduğu bir senaryo yarattık. Spot ışığı ona tutulunca dans etmek zorunda kalıyor ki şüphe çekmesin. Bunu, bir tür robotik breakdance olarak hayal ettik—stilize ve kesin hareketlerle dolu bir şey.”

Filmin stilize hareketlerini geliştirmek üzere, ekip tekrar hareket koçu Luke Hawker’a başvurdu. Hawker, hem M3gan’ın hem de Amelia’nın fiziksel tarzlarının şekillendirilmesine yardımcı oldu. Oyunculuk, dublörlük, dövüş sanatları ve yaratık performansı geçmişine sahip olan Hawker, M3gan’ı canlandıran Amie Donald ve Amelia’yı canlandıran Ivanna Sakhno ile yakın çalışarak karakterlerinin nasıl hareket edeceğini, dövüşeceğini ve etkileşime gireceğini belirledi. Ayrıca, dublör koordinatörü Isaac Hamon ve dublör ekibiyle birlikte çalışarak her robot için özgün dövüş stilleri geliştirdi—karakterlerinin tasarımı ve amacıyla uyumlu, ister yüksek tempolu çatışmalarda ister daha dramatik sahnelerde geçerli hareketler.

Hawker, prova süreci boyunca ve sette dans koreografisinin gelişimine destek verdi; bu süreçte Donald’ın Yeni Zelandalı koreografı KYLIE NORRIS da tekrar projeye katıldı. M3gan’ın dansını nihai hâline getirmek için, film yapımcıları Çinli ünlü robot performans sanatçısı BARBIN’i projeye dahil etti. BARBIN’in hareket yakalama (motion capture) performansı, M3gan’a etkileyici bir hassasiyetle hayat verdi.

“Yıllar önce Barbin’in videolarını izlemiştim,” diyor Johnstone. “Yardımcı yapımcı Judson Scott onu buldu, Wellington’a uçurdu ve sahneleri bir hareket yakalama kıyafetiyle oynadı. Gerçekten muazzamdı. Fiziksel kontrolü o kadar kusursuzdu ki zaten animasyon gibi görünüyordu. M3gan ne yaparsa yapsın en iyisi olmalı; dolayısıyla bu seviyedeki bir yeteneği getirmek tam anlamıyla doğru karardı.”

Amelia içinse, film yapımcıları ilk filmde M3gan’ın “kobra yükselişi” (cobra rise) hareketiyle ulaştığı etkiyi yakalayacak, hatta aşacak, özel ve korkutucu bir hareket bulmak istiyordu.

“O hareket ilk filmde o kadar ikonik olmuştu ki,” diyor Johnstone. “O sıralarda Boston Dynamics, insansı robotları Atlas’ın bacaklarının başının üzerinden geçtiği, doğaüstü görünümlü bir akrobatik takla attığı bir video yayımladı. Bunun görsel efektlerle yapılabileceğini düşündük. Sonra ekip REGINA HEGEMANN adında bir kontorsiyonist buldu—ve onun bu hareketi gerçekte yapabildiğini gördük. Bana videosunu gönderdiler, inanılmazdı. Hemen karar verdik: bu Amelia’nın ‘kobra yükselişi’ versiyonu olmalıydı ve ekranda tanıtımı için kusursuz bir girişti.”

PRODÜKSİYON TASARIMI VE GÖRÜNTÜ YÖNETİMİ

İlk M3GAN filminde olduğu gibi, bu yeni bölüm de Yeni Zelanda’da, esas olarak Batı Auckland’daki Studio West’te çekildi.

Prodüksiyon tasarımcıları Adam Wheatley ve Brendan Heffernan, M3GAN ekibine ilk kez katılmalarına rağmen, işlerinin ne kadar büyük olduğunun kısa sürede farkına vardılar.

“Başta bana küçük bir korku filmi için çağrıldığım izlenimi verilmişti, ama sonra anladım ki bu M3gan Serbest Bırakıldı versiyonuydu,” diyor Brendan Heffernan, gülerek.

Yazar-yönetmen Gerard Johnstone, Wheatley ve Heffernan’a ilham vermeleri için pek çok kaynak sunmuş.

“Gerard tam bir sinema aşığı ve bu filmi sinema tarihindeki favori anlarıyla süslemiş,” diyor Heffernan. “Dolayısıyla biz de her türden türe daldık—korku, komedi, aksiyon, macera. Hepsi var; her şeyle dolu. Bu filmin bazı sahneleri o kadar heyecan verici ve büyük ki, aslında bunları başarmamamız gerekirdi. Ama Atomic Monster ve Blumhouse sayesinde başardık.”

Tüm bu emek, perdeye doğrudan yansıyor.

“Prodüksiyon tasarımı, filmin daha büyük hissettirilmesinde çok kritik bir rol oynadı,” diyor Johnstone. “Brendan ve Adam, şimdiye kadar gördüğüm en etkileyici setleri inşa ettiler. Gerçekten, her gün başka bir filmdeymişiz gibi hissediyorduk—film pek çok ton ve tür arasında geziniyor ve onlar her biri için ayrı bir dünya yarattı. Tüm sanat departmanı, set dekorcularından döşeyicilere kadar, inanılmaz bir ayrıntı ve tasarım gözüyle çalıştı. Yeni Zelandalı olmaktan gurur duymamı sağladı; bu seviyedeki zanaatkârlığı oradan çıkarken görmek gerçekten ilham vericiydi.”

Prodüksiyon tasarım ekibi ve Johnstone’un favori setlerinden biri, ekibin “M3gan’ın İni” adını verdiği, M3gan’ın iki yıldır yeniden bir bedene kavuşmayı beklerken bir şekilde inşa ettiği dev yer altı sığınağı olmuş.

“Gerard bu mekânın, M3gan’ın ve onun karakterinin bir uzantısı gibi hissettirmesini istedi—Cady için davetkâr bir ev ama aynı zamanda da korkutucu çünkü M3gan ev inşa etmeyi bilmiyor,” diyor Heffernan. “M3gan bunu beceremez çünkü o bir yapay zekâ, yani bu tür bağları kurabilen bir insan değil. Bu yüzden pek çok referans kullandık—Hansel ve Gretel, Kayıp Çocuklar Şehri (The City of Lost Children). Bu harika, ürkütücü bir kötü karakter ini ama aynı zamanda M3gan’ın Cady için kurmaya çalıştığı gerçek bir yuva. Ve sonuçlar gerçekten komik, ürkütücü, garip ve beklenmedik.”

Johnstone bu fikir için alışılmadık birkaç kaynaktan da ilham almış.

“M3gan’ın İni’nin karanlık, Grimm masalımsı bir hissi olmasını istedim,” diyor Johnstone. “Bu fikri ortaya attığım sırada Bram Stoker’s Dracula’yı izliyordum, o filmi gerçekten çok seviyorum, büyük etkisi oldu. Pan’ın Labirenti de başka bir referanstı—o zengin, gotik atmosfer türünden. Film yüzeyde yapay zekâyla ve bunun bize nasıl ayna tuttuğuyla ilgilenirken, bu hikâyeyi yer altına indirip daha tuhaf ve efsanevi bir alana taşımak da benim için önemliydi. Bu sette gerçekten o gotik, masalsı bir kalite vardı ve içine adım attığınızda bir anda bir Universal canavar filmi çekiyor gibi hissediyorduk. Bu set, elimizdeki en inanılmaz setlerden biriydi.”

Filmin ışıklandırma ve kamera estetiği için Johnstone ve görüntü yönetmeni Toby Oliver, geçmişe selam veren bir görünüm tasarlamışlar.

“Bu teknoloji ve gelecek hakkında bir hikâye olsa da, filmin steril ya da aşırı temiz görünmesini istemedim,” diyor Johnstone. “Ben 80’ler çocuğuyum—Total Recall, Robocop ve Big Trouble in Little China gibi filmlerle büyüdüm ve o grenli, dokulu görüntüleri her zaman sevmişimdir. Anamorfik lenslerle çekmek, filme bu atmosferi kazandırmamıza yardımcı oldu ve Toby ile çalışmak inanılmazdı. Onun bir sahneyi ışıklandırmasını izlemek, bu projenin en keyifli yanlarından biriydi. Ortaya çıkardığı bazı ışık düzenlemeleri, şimdiye kadar bir filmde gördüğüm en güzel şeylerden bazıları.”

KOSTÜM TASARIMI

M3GAN yaratıcı ekibine yeni katılan, Emmy adayı kostüm tasarımcısı JERIANA SAN JUAN, daha olgunlaşmış yeni bir M3GAN’ı yeniden tasarlamak gibi yaratıcı bir meydan okumayla karşı karşıya kaldı.

Devam filmindeki yeni görünümler, 2023’ün en popüler Cadılar Bayramı kostümlerinden biri hâline gelen o deve tüyü rengindeki saten elbisenin yarattığı etkiyle boy ölçüşmek zorundaydı.

“M3gan’ın ilk filmdeki görünüşü ikonik—anında kültürel zeitgeist’in bir parçası hâline geldi,” diyor San Juan.

“İnsanlar M3gan’ı düşündüğünde akıllarına o elbise geliyor—ve tabii ki imzası hâline gelen fiyonk. Bu ögeler onun görsel imzasının bir parçası ve ben bunları devam filmine miras aldım. Peki bu kadar ikonik bir şeyi alıp, DNA’sını koruyarak yeniden nasıl tasarlar, nasıl yepyeni bir şeye dönüştürürsünüz? Bu gerçekten ilginç bir meydan okuma.”

San Juan, M3GAN 2.0 için toplam yedi yeni görünüm tasarladı—aralarında, lacivert renkli, 1970’lerin Bruce Lee esintili bir dövüş sanatı eşofman takımı (fiyonk yeniden yorumlanıp yarış çizgilerine dönüştürüldü) ile modern detaylarla donatılmış retro bir deri tulum da yer alıyor.

“İlk filmde M3gan’ın daha fazla kostümü olacaktı ama o ikonik hissi veren tek bir görünüm bulmak o kadar zordu ki, onun ötesine geçemedik,” diyor yazar-yönetmen Gerard Johnstone.

“Bu filmde ise gerçekten biraz giydirmece oynamak istedim—bu tabii her orta yaşlı adamın hayalidir, malum.” (Gülerek)

San Juan’ın yeni tasarımları beklentilerin çok ötesine geçmiş.

“Jeriana inanılmaz yetenekli ve standartları inanılmaz yüksek,” diyor Johnstone. “İlk filmdeki o ikonik görünümden sonra çıta çok yüksekti ama bu gereklilikti—aynı kıyafeti giyemezdi. Bu yüzden geçmişten ilham aldık, özellikle 1950’ler ve 60’lardaki klasik yıldızlara ve modaya baktık. Çünkü M3gan her ne kadar geleceğin teknolojisi olsa da, onda zamansız bir kalite var. Pek çok farklı deneme yapıldı ama sonunda Jeriana tam isabet kaydetti.”

#M3GAN2Filmi